Астаф`єв ст. п. - Твір-рецензія на розповідь Астаф`єва Людочка

"Моральність є Правда", - писав Василь Шукшин. Правда і моральність у літературі невіддільні. Світла любов, непримиренність до всілякого зла і доброта, захоплення красою Землі висловлюється в творах Віктора Астаф'єва "від першої особи", з усією прямотою і безстрашністю. "За вдачею своєю він мораліст і співак людяності", в долях своїх героїв "виділяє етичні моменти, які зрозумілі кожному часу, і нинішньому, і завтрашнього" "- зазначає критик А. Макаров, говорячи про творчість Віктора Петровича. У вересневому номері журналу" Новий світ "за тисяча дев'ятсот вісімдесят дев'ятого року опублікована розповідь Астаф'єва" Людочка ". Він про молодь, але немає молодості в його героїв. А є самотні, десь глибоко в собі страждають і хитаються по світу зношені тіні, що кидають свої похмурі відчуття на вразливі душі читачів.
Особливо вражає в героях Астаф'єва самотність. Жахливе і незмінне. Людочка намагається вирватися з цього почуття. Але вже перші рядки твору, де героїня порівнюється з млявою, приморожених травою, наводять на думку, що Людочка, як і ця трава, не здатна до життя. Вона їде з рідного дому, де залишаються чужі їй люди. І теж самотні. Мати давно звикла до пристрою свого життя. Вітчим Людочки ніяк не ставився до неї. "Жив він, жила вона в одному будинку і тільки". Дівчина чужа в рідному домі. Чужа серед людей.
Сьогодні всім ясно, що наше суспільство хворе. Але щоб його правильно лікувати, потрібен вірний діагноз. Над цим б'ються кращі уми країни. Дуже точний діагноз однієї з найстрашніших хвороб, що вразили країну, поставив Астаф'єв. Головну трагедію героїні свого оповідання "Людочка", в образі якої відбилися як дві краплі води болю переважної більшості наших співвітчизників, він побачив у душевному самоті.
Розповідь легко вписується у літературний процес сучасності. Одна з головних особливостей таланту Віктора Петровича - вміння охопити проблеми, що хвилюють багатьох письменників: безгосподарність, падіння моральності, розпад села, зростання злочинності. Астаф'єв показує нам буденну, сіру, саму звичайну життя: дім - робота - дім. У цьому колі живе Гаврилівна, що втратила здоров'я в перукарні, її товарки, як належне приймають всі жалі й удари долі. У цьому колі повинна бути і головна героїня оповідання Людочка. І вона, не пручаючись, повзе по цьому колу, і мрія-то у неї звичайнісінька, як у всіх молоденьких дівчат: вийти заміж, навчитися працювати. Мова героїв Астаф'єва переконливим чином ілюструє це положення соціальної психології. "Поколіть ти ученицею будеш" Іві, але як майстром станеш, в общежітку іди, бог дасть, і життя влаштуєш, "" наставляла Гаврилівна дівчину. Біографія головної героїні дається письменником на самому початку розповіді. "Людочка народилася в невеликій згасаючої селі" "слабенькою, хворобливою і плаксивою". За допомогою епітетів автор створює у читача відповідний психологічний настрій на розвиток основної сюжетної лінії. Епізоди один за іншим розкривають моральну суть людських відносин, поступово готуючи нас до трагічної розв'язки. Цинізм, бездуховність "перший сюжетний ласт оповідання. З ним щільно зістикований другий пласт" екологічна катастрофа. Картини природи в творі "не просто фон, на якому розгортається дія, вони мають важливе значення в структурі оповідання. У них полягає глибокий сенс, бо у ставленні до природи, до землі розкривається духовне обличчя людини, виявляється його моральна сутність. Ми бачимо село" задихається в Дикор ", прорвалося трубу центрального опалення, описану так натурально, що немов відчуваєш її" аромати ". Обидва ці символу допомагають ясніше, без прикрас бачити багато біди і реальні небезпеки. Це певна авторська позиція, це прагнення схвилювати читача, змусити його озирнутися навколо. В. Астаф 'єв, яка безмежно любить людини, всім ходом свого оповідання доводить, як необхідна найгостріша боротьба з бездуховністю, пристосуванством, як хробак, зсередини підточують моральні підвалини суспільства, якому завжди було легко "оперувати" долями тисяч людей. Але не вистачало уваги до конкретним долям. Коли над Людочкою поглумився бандит, вона опинилася в цілковитій самітності. На вулиці за неї злякався вступитися ватажок міської шпани, спасували перед більш витонченими шахраєм. Відразу ж відсахнулася від неї господиня квартири (своя сорочка ближче). Не до Людочкіной біди виявилося і в батьківському домі. Всюди головна героїня стикалася з байдужістю. Саме цього вона не змогла витримати "зради близьких їй людей. Але відступництво проявилося раніше. У якийсь момент Людочка усвідомила, що вона сама причетна до цієї трагедії. Вона сама проявляла байдужість, поки біда не торкнулася її особисто. Не випадково Людочка згадувала вітчима, тяжкої долею якого вона раніше не цікавилася. Не дарма згадався вмираючий у лікарні хлопець, весь біль і драму якого не хотіли розуміти живі. Їм, живим, не його біль, не його життя, їм своє співчуття дорого, і вони хочуть, щоб швидше скінчилися його муки, для того щоб самим не мучитися. "Живі не хотіли приносити себе в жертву помираючому. Сама Людочка тоді не усвідомлювала, що, зроби вона крок до вмираючого, можливо, тоді сталося б диво: удвох вони стали б сильніше смерті, повстали б до життя, в ньому, майже померлого, виявився б такий могутній порив, що він смів би все на шляху до воскресіння ". Героїня опинилася від цього далека. І цілком природно, що, потрапивши в біду, тепер уже вона не зустріла розуміння у інших. Ось що підвело дівчину до трагічного результату. Звертає на себе увагу композиція оповідання. Після розповіді про те, що трапилося з Людочкою нещастя, автор повертає нас пам'яттю героїні в минуле, щоб знайти пояснення того, що сталося. Письменник прагне до такого зображення, коли читач отримує можливість не тільки побачити, але буквально відчути живий струм життя в картині, що постає перед ним. Сюжет "не тільки і не просто видима подієва, але частіше і більше прихована подтекстовая зв'язок, зчіплюються текст напрямних рухом авторської думки. У нашому випадку" думки про загальну взаємопов'язаності доль, що живуть в роз'єднаному, розколотому, але в одному світі, на одній землі. Людочка прийняла на себе гріхи дуже багатьох: Стрекоча, матері, школи, Гаврилівни, радянської міліції, молоді містечка. Це те, з чим не міг погодитися ще Достоєвський "спокутування безневинними і нерозуміючими чиїхось гріхів. Трагедія дівчини" недовге життя, безпросвітна, одноманітна, сіра, байдужа, без ласки і любові. Смерть героїні "це її зліт. Тільки після смерті вона раптом стала необхідна матері, Гаврилівні, її помітили. Розповідь на рідкість зворушливий, тому що читач відчуває, як сам автор дивно турботливий і добросердя до цієї дівчини. В уста Гаврилівни Астаф'єв вклав велику кількість афоризмів , стійких зворотів ("золотко моє", "голубонька сизокрилий", "ластівка", "касаточка"). Це використовується автором для характеристики господині, емоційної оцінки її індивідуальних якостей. Герої Астаф'єва успадковують стиль і дух свого часу і їх мова не просто говірка , а "виразник усіх сил розумових і моральних". "Погані" виписані зі смаком. Залишається тільки поаплодувати письменникові за прекрасне знання жаргону ("рвемо кігті", "Кореша", "відвали", "пахан"). Російські прислів'я, приказки та інші стійкі словосполучення і вирази займають значне місце серед використовуваних письменником образотворчих засобів перш за все тому, що в них закладено великі виразні можливості: висока ступінь узагальненості, емоційність, експресивність. Автор передає нам своє світовідчуття дивним з художньої виразності, ємним, пластичним мовою. Стійкі обертів надають мови героїв жвавість, влучність, властиву народної мови ("втовкмачили в голову", "гнути спину", "працювала як кінь"). Багатий, колоритний, неповторний у своєму мелодійному звучанні мова Астаф'єва. Крім простих уособлень (таких, як "село задихнулася в Дикор "," випустило гумовий дух крокодила Гену ") використовується безліч складних, повних епітетами та метафорами, що створюють окрему картину (" п'яно хитаючись, ходило навприсядки, поплясивало зношене серце "," срібні заморські гудзики відстрілювалися від фрака "). Тому твір вийшло таким насиченим, яскравим, незабутнім. Письменник не зосереджує увагу лише на тіньових сторонах життя. У його оповіданні присутній світле начало, яке, скрашуючи багато негаразди, виходить з сердець трудівників, які не переводяться на Русі. Пригадується сцена сінокосу, коли "Людочка і мати метали стіг ", а потім дівчина" в рідній річці змивала з себе сінну пил і потерть "з тією радістю, яка відома лише людям, всмак пропрацювали". Художній прийом контрасту, вдало застосований тут письменником, підкреслює духовну близькість людини з природою, яку неможливо відчути в місті, що потопає в темряві невігластва, убогості і повної відсталості. Подивіться навколо: чвари, злість, гординя мучать і мучать нашу землю. Якщо не ми, то хто прорве це замкнене коло "Тому особливо актуальні проблеми у світлі сьогоднішнього дня, підняті В. Астаф'єва. Думаючи про Людочці, про її долю, про ту розтліваючою, гнітючої обстановці, в якій живуть її ровесники та їх близькі, мимоволі хочеться вигукнути: "Це гірше правди" "